miércoles, 29 de junio de 2016

En Wonderland, una autobiografía fruto de diez años de trabajo, Tom Tirabosco trata de identificar momentos claves, fijar recuerdos y reconstruir una memoria de lo íntimo, para esbozar un retrato familiar y sus peculiares relaciones, sobre todo la que le une con su hermano Michel, intensa y dolorosa. Muestra la infancia como el lugar de la despreocupación, de la fantasía, pero también como la cuna de todas las neurosis futuras.
Tirabosco también da en su nueva obra una visión personal, lúcida y crítica de la Suiza actual, al plantear el poder devastador de las leyes de mercado del capitalismo, e incidir concretamente en la postura activa de su madre en favor de facilitar el acceso a las viviendas sociales. Todo ello ha convertido a Wonderland en un cómic de inmediato éxito de crítica y ventas en el país helvético.
Tom Tirabosco (Roma, 1966) estudia en la Escuela Superior de Artes Visuales de Ginebra, ciudad donde reside actualmente. Asiste a clases de la Academia de Bellas Artes de Venecia y es becado por la Cité Internationale de París. Empieza su carrera profesional publicando ilustraciones en revistas y periódicos franceses como Libération y Les Inrockuptibles. Es el autor de Los ojos del bosque (Sins entido, 2004), El fin del mundo (La Cúpula, 2009) y Kongo (Dibbuks, 2014).


Wonderland. Tom Tirabosco. Ed. Astiberri
136 páginas. 17x24 cm. Castellano

miércoles, 22 de junio de 2016

Marcos Prior, con una trayectoria de dos décadas escribiendo guiones y dibujando cómics, compone Necrópolis, un nuevo trabajo donde se puede apreciar el rastro de una mirada fijada en los temas que le preocupan para reflejar las costuras de la realidad socioeconómica de las urbes del Primer Mundo.
En New Poole (“la ciudad que nunca duerme, auténtico crisol de culturas y telón de fondo de miles de blockbusters”) el departamento de policía parece incapacitado para resolver y atajar los terribles crímenes que se cometen durante unos muy frecuentes e inexplicables apagones. Son también habituales los enfrentamientos entre bandas callejeras por demarcaciones territoriales imaginarias y los robos de baja estofa magnificados por la prensa.
Con todo ello tenemos el cóctel perfecto para transformar a apacibles ciudadanos de New Poole en fieros miembros de patrullas urbanas que, con sus acciones, multiplican esa inseguridad que forma parte del tuétano de los discursos de los candidatos a la muy disputada alcaldía de la ciudad.
Marcos Prior (L’Hospitalet de Llobregat, Barcelona, 1975) ha realizado ilustraciones para editoriales como Cruïlla/SM, Ediciones Rockdelux y Editorial Sol 90. También ha contribuido a la realización de storyboards para campañas de empresas de publicidad como Ogilvy Bassat, Vinizius Young & Rubicam, McCann, Shackleton Group y Adding-Targis. A finales de 2013 se puso a la venta Potlatch (Norma Editorial), novela gráfica realizada al alimón con Danide. En 2012 apareció publicada la novela gráfica El año de los 4 emperadores (Diábolo Ediciones), de la que es autor tanto del guión como del dibujo.  En 2011 apareció Fagocitosis (Glénat) con guión suyo y dibujos de Danide.
Durante 2009 se encargó de la realización del guión y dibujos de la novela gráfica Maria Callas, la ilusión biográfica para Discmedi, que todavía sigue inédita.
En la actualidad se encuentra preparando Gran Hotel Abismo junto con David Rubín, que se publicará en Astiberri en 2016.


Necrópolis. Marcos Prior. Ed. Astiberri
120 páginas. 16x26 cm. Castellano

miércoles, 15 de junio de 2016


Colores / Formas. Aún hoy, la vida de John J. Reiss está rodeada de misterio. Se sabe que vivió en Wisconsin, donde fue un miembro activo de la comunidad artística. Cursó los estudios de Bellas Artes en el Black Mountain College a medidados de la década de 1940, bajo la batuta de uno de los mejores maestros de la forma y el color del siglo XX, y renovador de la pedagogía del arte: Josef Albers, a quien Reiss homenajea en su libros
"Colores". En el uso que hace Reiss de la geometría y la yuxtaposición de áreas y gamas cromáticas se percibe de manera incuestionable la imponta 
de Albers, en especial se su obra más famosa, "Homenaje al cuadrado", uno de los máximos exponentes del expresionismo abstracto y la pintura de
contorno nítido. Reiss compiló, adaptó y reinterpretó las enseñanzas de su profesor en varios libros infantiles: en "Formas", en "Colores", y también en "Numbers", obras de prinicpios simples pero estéticamente espectaculares y perfectas herramientas didácticas. Como diseñador gráfico, Reiss también trabajó para el Museo Contemporáneo de Artesanía de Nueva York y para el Museo de Milwaukee, al que donó parte de su producción artística. Poco más se sabe de John J. Reiss, un creador al filo del anonimato cuyos libros infantiles son sin embargo la muestra todavía vigente de la revolución artística de una época y de la innovación en el aprendizaje temprano de los niños.
Los libros infantiles de John J. Reiss se convirtieron en obras de referencia para varias generaciones de niños a partir de la década de 1970. Blackie Books ha recuperado las ediciones originales de estos libros, y los publica por primera vez en español.

John J. Reiss. Ed. Blackie Books
32 páginas. 22x28,50 cm. Bilingüe

miércoles, 8 de junio de 2016


Joaquín Sorolla. La figura del pintor Joaquín Sorolla es una de las sobresalientes en la cultura que España ha producido a lo largo de su dilatada historia. Fue el representante más destacado de una corriente artística que admiraba los espacios abiertos y la luz. Pero fue él quien mejor consiguió trasladar a la superficie del lienzo esa nueva manera de ver la realidad. Los autores hacen un homenaje al pintor, ofreciendo a los lectores los resultados de una amplia y continuada investigación, que sigue abierta, sobre los aspectos personales, histórico – artísticos, teóricos y otros más prácticos como son la técnica pictórica o los materiales. De este modo, se presentan los datos científicos y documentales de que dispone este equipo de investigación pluridisciplinar, formado por especialistas de museos y profesionales integrados en distintos centros de conservación y restauración y de universidades, con el claro objetivo de ilustrar al estudioso y al público en general, sobre los usos de un artista, que fue tan prolífico, en lo que se refiere a su oficio de pintor, y la influencia que en ellos tuvieron ciertos aspectos de su vida y su carácter personal.

VV.AA. Mª Luisa Menéndez (coordinación). Ed. Tecnos
422 páginas. 17,5x24,5 cm. Castellano


miércoles, 1 de junio de 2016

García! Tomo 2. Con este segundo tomo –del primero publicamos una reseña hace unos meses– concluye la propuesta de Santiago García . Antonia sigue la pista del misterioso héroe del pasado con la intención de descubrir la verdad oculta que se esconde detrás de su figura. Pero lo que Antonia no imagina es que esa verdad oculta no sólo puede poner en cuestión todo el sistema político que mantiene el orden en España, sino que puede revelar dolorosos secretos íntimos que les afectan a ella y a su familia.
Luis Bustos (Madrid, 1973). Dibujante de cómics, ilustrador y grafista. Comienza su carrera en 1996 con Rayos y centellas (Camaleón Ediciones) junto al guionista David Muñoz. De un estilo gráfico versátil, ha realizado trabajos en varios géneros y formatos que  van desde el comic book, el álbum europeo, el humor para prensa o la novela gráfica. Como autor completo destacan Endurance (Planeta DeAgostini, 2009), un relato de aventuras sobre la expedición antártica de Ernest Shackleton; el cómic juvenil Zorgo (Dibbuks, 2012) o Versus (Entrecómics Cómics, 2014), adaptación libre del relato de Jack London Por un bistec. También ha colaborado en el semanario humorístico El Jueves (2012-2014) y actualmente en la revista digital Orgullo y Satisfacción. Otros trabajos como dibujante son Residuos (Glénat, 2005) junto a David Muñoz y Antonio Trashorras o ¡Infiernos! (¡Caramba!, 2015) con guión de John Tones.
Santiago García (Madrid, 1968) licenciado en periodismo e historia del arte, escribe cómics y escribe sobre cómics desde hace más de veinte años. Formó parte de los equipos fundadores de las revistas especializadas U y Volumen, las cuales dirigió durante una etapa, ha escrito sobre cómic en el suplemento cultural de ABC y es autor del ensayo La novela gráfica (Astiberri, 2010), traducido al portugués y al inglés. En 2011 recibió el premio a la divulgación en el Salón del Cómic de Barcelona.

Santiago García y Luis Bustos. Ed. Astiberri. 200 páginas.
16x21 cm. Castellano