lunes, 28 de noviembre de 2011


Hervé Tullet, artista y creativo publicitario conocido en Francia como “el príncipe de los libros de preescolar”, presenta su nuevo título de la mano de la editorial Phaidon.
En esta ocasión aborda el tema de la cocina, invitando a los más pequeños a crear imaginativos platos siguiendo las divertidas y locas recetas que se incluyen y que han sido bautizadas con nombre como la “mermelada mágica” o los “pastelitos a la cera”.
Un libro concebido para ser pintado e intervenido por sus lectores y que demuestra la creciente demanda existente de este tipo de material por parte del público que, en los últimos tiempos, ha visto cómo los clásicos libros para colorear que acostumbraban a ser productos de autores anónimos, de baja calidad y destinados a ser usados y tirados, han sido sustituidos por ediciones de muy alta calidad, firmados por autores de renombre como el propio Tullet o Taro Gomi y editados por compañías de referencia como Phaidon o Cocobooks.

La cocina de dibujos. Hervé Tullet
Pahidon. 48 páginas. Castellano

jueves, 24 de noviembre de 2011


Surgido como tesis doctoral, “La evolución de los caracteres de palo seco” es, en su versión publicada por la editorial valenciana Campgràfic, un ensayo que analiza esta familia de letras desde diferentes puntos de vista más allá del diseño, como su origen, su contexto histórico, su evolución a lo largo de los años y su recuperación por parte de los nuevos diseñadores, que han sabido incorporarla a proyectos para los que no estaba pensada en un primer momento.
El volumen se ilustra con numerosos ejemplos y contiene notas al pie que, a diferencia de lo que sucede con las tesis doctorales, en las cuales resultan redundantes, en este caso no solo no interrumpen la lectura sino que sirven de útil aclaración o de curiosa anécdota a lo narrado en el texto principal.
Con este trabajo, Marcos Dopico Castro ha logrado crear un libro de referencia que prácticamente agota el tema de las tipografías de palo seco, haciendo muy complicado que en un futuro próximo alguien se atreva adentrarse en el aparentemente sencillo universo de la tipografía grotesca.

La evolución de los caracteres de palo seco
Marcos Dopico Castro. Campgràfic. 256 páginas. Castellano

viernes, 18 de noviembre de 2011


La comunicación actual es predominantemente visual. La necesidad de presentar los datos de forma correcta, clara y fácilmente comprensible de un vistazo es un imperativo de los tiempos en que corremos. Sin embargo, también es una obligación que a la hora de presentar esa información se haga de forma novedosa y creativa.
Para solventar este problema, “Diagramas” ofrece una amplia variedad de ejemplos de cómo estudios de diseño de diferentes partes del mundo –ninguno de ellos español– han resuelto proyectos de esas características para empresas de todo tipo y sector comercial.
Soluciones ordenadas en capítulos como “Branding y elementos promocionales”, “Estadísticas”, “Informes e instrucción” y “Diseño ambiental”, que abarcan ámbitos como la tipografía, la ilustración, piezas de diseño industrial, diseño expositivo e interior y, por supuesto, los diagramas de barras y circulares.
Los ejemplos, cercanos al centenar, se completan con explicaciones sobre el proyecto en cuestión, una amplia variedad de imágenes y el nombre de los responsables, cuyos datos se adjuntan al final del libro por si alguien tuviera la necesidad de contactarlos.
Añadido a todos estos atractivos, “Diagramas” cuenta con el un CD en el que se recopila una amplia variedad de iconos y símbolos libres de derechos para utilizar en futuros trabajos.

Diagramas. Grandes ejemplos de infografía contemporánea. 
Carolyn Knight y Jessica Glaser. Gustavo Gili. 226 páginas. Castellano

jueves, 17 de noviembre de 2011


Los bares son lugares propicios para aquellos que están ávidos de aventuras, que necesitan conocer gente nueva, o sencillamente charlar y pasar el rato. La riqueza y variedad de personajes y anécdotas hace que del estudio atento de lo que sucede entre sus paredes pueden surgir infinidad de novelas y películas.
Ese es justamente el caso de “Xecs!” un grueso libro que desgrana los recuerdos de aquellos que, de una u otra manera, estuvieron relacionados con el bar Dadà de Reus, local que abrió sus puertas en 1980 y que sobreviviría casi dos décadas, hasta su cierre definitivo en 1998.
Además de su contenido autobiográfico –ilustrado con infinidad de fotografías, carteles y dibujos que permiten ver la evolución gráfica y estética del local y de la sociedad de la época–, el libro repasa a modo de introducción cómo fue la escena de bares y locales con música en directo en las ciudades de Reus y Salou durante las décadas de los 60 y 70.
Como afirman sus coordinadores, los hermanos Albert y Jordi Romero, “Xecs!” es un libro de familia que tal vez diga poco a aquellos que no frecuentaron nunca Dadà ni conocieron a sus clientes habituales. Sin embargo, las historias que en él se contienen resultan lo suficientemente divertidas y amenas como para pasar un buen rato recordando cómo éramos todos allá por las décadas de los ochenta y noventa.
Cabe destacar el hecho de que el libro no está sujeto a ninguna restricción de copyright, permitiéndose a los lectores reproducir tanto textos como imágenes sin ninguna restricción. Al fin y al cabo, los recuerdos y las vivencias surgidas en los bares son un poco de todos.

Xecs!. Els dadàs de Reus. Coord. Albert y Jordi Romero
Pragma edicions. 235 páginas. Catalán / Castellano

La editorial Cátedra reedita en su colección Cuadernos Arte Cátedra la obra más conocida de Marie-Loup Sougez, historiadora de la fotografía y pionera de esta disciplina en nuestro país. Una duodécima edición que, si bien respeta la portada original realizada por Diego Lara y su aspecto gráfico, se presenta revisada y ampliada.
El libro es una verdadera enciclopedia de la fotografía de tamaño bolsillo que repasa la evolución de este lenguaje artístico desde sus primeras manifestaciones y experimentos hasta la actualidad, prestando especial atención, no solo a sus manifestaciones, su influencia en los movimientos artísticos, sus publicaciones y exposiciones clásicas o sus figuras más representativas, sino también su aspecto técnico, sus mejoras hasta estandarizarse, la aparición del color y su enorme trascendencia en el campo de la imprenta al ser aplicada como método de reproducción de imágenes en serie.
Entre sus virtudes también se cuentan el hecho de prestar atención a la fotografía realizada en nuestro país –desde antes de la II República y tras la Guerra Civil hasta la actualidad– y a la fotografía de culturas afines como la latinoamericana, cercanas como la africana y lejanas como la oriental. Entre sus defectos, se puede mencionar su excesivo enciclopedismo y cierto tono conservador, lo que hace que, a pesar de sus actualizaciones, mucha de la fotografía más innovadora y actual quede fuera de sus páginas hasta que el tiempo y la experiencia avalen su inclusión en una futura edición.
Sea como sea, a día de hoy, “Historia de la fotografía” es un clásico del género, que debería estar (si no lo está ya desde hace años) en la biblioteca de cualquier aficionado o
institución relacionados con la fotografía. Su relación calidad-precio es difícilmente igualable por otros títulos disponibles sobre el mismo tema y la accesibilidad de su contenido puede servir para adquirir una visión general de la disciplina que asiente las bases que permitan afrontar textos más complejos o especializados.

Historia de la fotografía. Marie-Loup Sougez. Cátedra
576 páginas. Castellano