miércoles, 16 de enero de 2019

Los ensayos reunidos en este libro contemplan el arte contemporáneo como una zona de conflicto en la que artes plásticas y entorno visual confluyen y chocan al mismo tiempo. El lápiz conté, los pigmentos con aglutinante, el papel litográfico, el collage, la madera, el acero galvanizado, el plexiglás, el contrachapado, la película cinematográfica, la cinta de vídeo, en fin, las acciones o procesos, son algunas de las inertes materias de las que se ha partido para la realización de los ingrávidos artefactos que aquí se comentan. Son sus autores Pablo Picasso, Joan Miró, Fernand Léger, Luis Buñuel, Josep Renau, Salvador Dalí, Willem de Kooning, Richard Hamilton, Robert Morris, Joan Brossa o Victor Burgin. El objetivo es mostrar, a través de la lente de sus obras y trayectorias, las transformaciones sufridas por el arte en el curso del siglo que nos ha precedido y que de forma tan directa moldea la actividad creativa del presente.




Arte y cultura visual. Fèlix Fanés
Ed. Cátedra. 360 páginas. 19 x 23,5 cm. Castellano

miércoles, 9 de enero de 2019

En este diario de un genio, la voz de Leonardo nos invita a recorrer su mundo más íntimo: sus obsesiones, sus inventos, los encargos artísticos de los monarcas, la rivalidad con Miguel Ángel, la génesis de La Última Cena, los encuentros con La Mona Lisa, de los que nacería ese ícono pictórico de belleza y sensualidad: “Había aceptado pintar el retrato de una dama cuyo rostro era de otro mundo […]. Para contentarla y hacerla sentir a gusto, contraté a un grupo de juglares para que, en su rostro –pero sobre todo en su corazón–, hubiera siempre una sonrisa”. Con destreza en el manejo de la tinta, Ralph Steadman recrea la atmósfera artística y la situación política de aquel tiempo, a la vez que, con trazos cargados de fino humor, da vida a los personajes más influyentes en quien ha sido considerado como el modelo de sabio renacentista. Stedman desarrolló una gran obsesión por Leonardo, fijación que lo llevó a pintar su propia versión de La Última Cena en la pared de su dormitorio; a construir una máquina equivalente a la de Leonardo que logró alzar el vuelo; y a recorrer aquellas ciudades y paisajes italianos transitados por Da Vinci, tratando, así, de imaginar cómo era habitar su mente imaginativa.


Yo, Leonardo. Ralph Steadman. Ed. Libros del zorro rojo
128 páginas. 28 x 24 cm. Castellano


miércoles, 2 de enero de 2019

Olivier Schrauwen (Brujas, 1977) estudió animación en Ghent y lenguaje de cómic en Bruselas. Autor muy dotado para la emulación y el pastiche, sus primeros trabajos aparecieron en distintas revistas y antologías, que hoy son de ámbito internacional. Algunos de sus libros publicados hasta la fecha, Mi pequeño, El hombre que se dejó crecer la barba y Mowgli en el espejo, han recibido el aplauso de la crítica y sendas nominaciones al mejor álbum en el Festival de Angoulême. Su última obra hasta la fecha, la trilogía Arsène Schrauwen, supone su confirmación como uno de los dibujantes de cómic actuales más innovadores e interesantes. En la actualidad vive en Berlín, donde sigue dividiendo su actividad entre la animación, la ilustración, la música y los tebeos. Antes de Arsène Schrauwen y El hombre que se dejó crecer la barba, Schrauwen provocó el asombro de muchos con este libro transgresor y deslumbrante, que recuperaba la estética de las viejas páginas dominicales de prensa. La gracilidad, el humor ácido y la imaginación desbordan las páginas de estas historias sobre un aristócrata y su poco agraciado hijo. Se presenta ahora con nuevo formato y una extensa historia adicional, una de las grandes obras de Schrauwen, en la que el autor considera su edición definitiva.

Mi pequeño. Olivier Schrauwen. Ed. Fulgencio Pimentel
80 páginas. 24,5 x 29 cm. Castellano