lunes, 26 de enero de 2015


Quinta entrega de la serie que viene editando Taschen dedicada a los ilustradores. En este caso están representados ciento cincuenta ilustradores de treinta países distintos. Los anuarios es un género que funciona desde hace décadas. Taschen ha tenido la habilidad de sacarlo del contexto profesional, sin tener para ello que realizar concesiones, no en vano el comisariado es de Julius Wiedemann que ha hecho de las recopilaciones un género propio desde hace años. Esta vez, además, la editorial incluye versión del texto en castellano –¡gracias!–, aunque no hay mucho que leer, apenas una cita de cada autor, la presentación de Wiedemann en la que nos advierte que ha primado la ilustración editorial, iluminadores de libros los llama, y que en esta ocasión ha primado la experiencia sobre la novedad. Entre los elegidos vemos a Rafael Álvarez (Madrid),  a Ricardo Fumanal (Huesca), a Carla Fuentes (Valencia) o a Carmen Segovia (Barcelona). La introducción del libro es de Steven Heller.


Illustration Now! 5. Julius Wiedemann
Ed. TaSchen. 19,6 x 24,9 cm. 448 páginas
Castellano, Italiano, Portugués

lunes, 19 de enero de 2015


No es la primera vez que nos referimos aquí a las humildes y contundentes ediciones de Caramba!. Rozando el panfleto en el sentido más admirable, estos cuadernillos cosidos a caballete están por derecho propio ocupando un espacio en el panorama editorial de la historieta. Tengo hambre es un cómic que ha viajado en el tiempo: se trata de una historia escrita en 2005 por Santiago García (El Vecino, Beowulf, La tempestad) y dibujada en 2014 por Manel Fontdevila (La Parejita, ¡Para ti, que eres joven!, No os indignéis tanto), una historia en blanco y negro de 24 páginas protagonizada por gente que tiene hambre.


Tengo hambre. Santiago García y Manel Fontdevila
Ed. ¡Caramba!. 24 páginas. 15x21 cm.  Castellano

jueves, 15 de enero de 2015


Con motivo de la exposición del escultor Eberhard Bosslet –Chisme– Heavy Duty en TEA, Tenerife Espacio de las Artes, se ha editado este catálogo. El libro documenta las intervenciones en el espacio público que Bosslet ha realizado durante un período de treinta años en su estancias temporales en las Islas Canarias y muestra imágenes de la serie fotográfica que creó allí durante el mismo periodo. 
Se documentan también en este libro  intervenciones similares del autor en el espacio urbano en Amberes, Berlín, Duisburgo y Barcelona. Se incluyen textos de 
Orlando Britto, Teresa Camps Miro, Ralph Findeisen, Celestino Hernández, Christian Janecke, Alejandro Krawietz, Gloria Picazo y Eberhard Bosslet.

Obras en España 1982-2012. Eberhard Bosslet
296 paginas. 29,7x21x3 cm, 
Español, Ingles, Aleman.

lunes, 12 de enero de 2015


Esta edición desnuda con tal  minuciosidad el trabajo del artista que nos reconcilia con el género del libro objeto, porque en realidad, esta vez sí, el despliegue editorial está más que justificado. Es el libro que a todos nos gustaría que nos regalaran. Tiene en cuenta, hasta un punto jamás visto previamente, los rasgos y circunstancias más personales de Miguel Ángel, como su naturaleza solitaria, su sed de dinero y encargos, su avaricia, su inmensa fortuna y su habilidad como inversor inmobiliario. Sin olvidar el controvertido tema de las atribuciones de los dibujos, algo de gran interés para el mercado y las grandes colecciones. Este estudio de la vida y la obra de Miguel Ángel es una referencia básica para todo amante del arte.   

Miguel Ángel. Obra completa
Thomas Pöpper, Christof Thoenes, Frank Zöllner
Ed. Taschen. 29 x 44 cm. 768 páginas

lunes, 5 de enero de 2015


Son escasas las reflexiones escritas que Henri Cartier-Bresson legó sobre su propia práctica fotográfica, y seguramente fue en las entrevistas que concedió a lo largo de su carrera donde el artista francés se mostró más generoso en palabras y manifestó su pensamiento más vivo sobre la fotografía.
Este libro reúne doce de estas conversaciones que muestran a un Cartier-Bresson apasionante y apasionado, que habla de su fotografía, reflexiona sobre la situación mundial y rememora su trayectoria vital y profesional. Escalonados a lo largo de casi medio siglo, estos doce momentos de diálogo no solo nos revelan la visión que el artista tenía de la fotografía sino que nos permiten ver cómo su pensamiento se transforma y evoluciona. Doce testimonios en primera persona que trazan una imagen de Cartier-Bresson plenamente viva y alejada de la leyenda.
Henri Cartier-Bresson (1908-2004) es considerado uno de los grandes referentes de la fotografía de la segunda mitad del siglo XX y uno de los padres del fotoperiodismo. Desde la agencia Magnum, que fundó en 1947 junto a Robert Capa, David (Chim) Seymour, William Vandivert y George Rodger, realizó algunos de los grandes reportajes sobre Europa, Oriente y la antigua URSS que le dieron fama mundial como cronista gráfico.


Ver es un todo. Entrevistas y conversaciones 1951-1998
Henri Cartier-Bresson
Ed. Gustavo Gili. 13x20.5 cm. 127 páginas. Castellano