Sin abandonar nunca el ánimo renovador de títulos como El hombre que se dejó crecer la barba (2012) o Mowgli en el espejo (2014), Olivier Schrauwen inicia aquí la más audaz y personal de sus obras para narrar la odisea de su abuelo Arsène en las postrimerías del Imperio colonial belga. Relato iniciático, con reminiscencias de clásicos como El corazón de las tinieblas y Viaje al fin de la noche, Arsène Schrauwen es un tebeo en trance que alterna personajes turbadores, noches tropicales y estaciones lluviosas con el fondo alucinado del descubrimiento del amor. Restando por primera vez primacía a lo gráfico en favor de lo literario, Schrauwen no solo entrega aquí su trabajo más accesible, también el más conmovedor y fascinante.


Arsène Schrauwen I. Olivier Schrauwen
Ed. Fulgencio Pimentel. 21 x 26,5 cm. Castellano

Mark Ovenden (Londres, 1963) es periodista, presentador de noticias, productor y experto en diseño gráfico y cartografía. Con siete años ya viajaba solo en el metro de Londres, pertrechado solamente con un mapa. Más tarde consiguió la entrada a un curso de diseño gráfico mediante la presentación de una remodelación del mapa del metro de Londres. Sus libros anteriores son grandes mapas de ferrocarriles del mundo. Es miembro de la Royal Geographic Society.
Atlas de metros del mundo es la primera y única colección de mapas históricos y actuales de todos los sistemas de transporte suburbanos existentes en la Tierra. A través de unas espléndidas imágenes y gráficos, Mark Ovenden traza la historia cartográfica de este medio de transporte, incluyendo mapas históricos, diagramas y fotografías, algunos de ellos accesibles por primera vez desde su publicación original. Este libro es una biblia para el diseñador gráfico, una colección imprescindible para los entusiastas del transporte, y un libro esencial tanto para los amantes de los viajes como para el turista de sillón. Esta edición incluye un relato de Juan José Millás sobre el metro de Madrid.

Atlas de metros del mundo. Mark Ovenden
Ed. Nordica Libros. 186 páginas. 240 x 270 mm.. Castellano

"Género, memoria y cultura visual en el primer franquismo (materiales cotidianos, más allá del arte)" aborda la construcción y recepción de las identidades de género en la cultura visual del periodo autárquico en España (1938-1953). El estudio de los materiales culturales de la vida cotidiana desvela cómo las mujeres negociaron sus identidades con autodeterminación para desafiar los férreos mandatos de una dictadura profundamente patriarcal. La cultura visual del primer franquismo nos devuelve mujeres empoderadas, sensuales, masculinas: abnegadas militantes falangistas, heroínas del cine histórico, voluptuosas y atrevidas feminidades, madres fuertes encargadas de la supervivencia familiar o pintoras situadas en la tensión entre su vocación y lo que se espera de ellas. Todas se apropiaron de los materiales visuales para hacer posible una vida más digna, y es esa densidad de la experiencia lo que este libro recupera.

Género, memoria y cultura visual en el primer franquismo
María Rosón. Ed. Cátedra. 19x23,5 cm. 334 páginas. Castellano

El patrimonio cultural es la herencia recibida del pasado y depósito de la memoria. El reconocimiento, valoración y conservación del patrimonio cultural se orienta al mantenimiento de nuestra identidad histórica como comunidad humana. Este amplio y crucial cometido convierte al patrimonio en un concepto enunciado desde presupuestos dialécticos y críticos, en constante redefinición. Este libro invita al lector a adentrarse en la reflexión sobre el concepto de patrimonio cultural, su sentido y sus valores dentro de nuestra sociedad actual. Mientras que los primeros capítulos se centran en la formación del concepto de patrimonio cultural y su expansión, en los siguientes se plantea una reflexión acerca de los principios de la conservación del patrimonio cultural teniendo en cuenta el notable incremento de la patrimonialización (ciudades históricas, patrimonio inmaterial, cultura popular, etc.) que se ha producido en las últimas décadas.

Patrimonio cultural. Ignacio González-Varas

Ed. Cátedra. 15x21 cm.. 256 páginas. Castellano

Giorgio Vasari (Arezzo, 1511 – Florencia, 1574) se cuenta, por su pluma, no por su pincel, entre los máximos exponentes del Cinquecento. Las Vidas, publicadas en Florencia en 1550 por el editor ducal Lorenzo Torrentino, conforman una indiscutible obra maestra y fuente escrita imprescindible para quien desee un acercamiento directo al Renacimiento italiano y a sus protagonistas. Giorgio Vasari fue y quiso ser antes que nada historiador y por este motivo no se contentó con narrar los hechos acaecidos sin incluir juicios y críticas, sino que gustó también “distinguir al bueno del mediocre, al excelente del bueno, y hacer cuidadosa mención de las particularidades, estilos, rasgos y fantasías de los pintores y escultores”. Se puede considerar, pues, este texto como la obra inaugural de la Historia del Arte. A esta edición anotada, que reproduce íntegramente la edición de 1550, se añade un índice de nombres y otro de lugares y obras que facilitan la localización de las obras a las que hace referencia Vasari.

Las vidas de los más excelentes arquitectos, pintores y escultores italianos desde Cimabue a nuestros tiempos. Giorgio Vasari

Ed. Ediciones Cátedra. 19,5x24cm. 372 páginas. Castellano

La crónica histórica no es un género de digestión fácil. Han descubierto los escritores que novelarla permite ciertas licencias, como primar el interés sobre el estricto rigor y resulta en algo más asequible, lo que se da en llamar divulgativo. Así, algo parecido sucede cuando se traslada al lenguaje de la historieta. Lo hacía Bruguera con aquellas novelas de texto en las páginad pares, viñetas en las impares. Es también un recurso de adoctrinamiento: casi todas las religiones y movimientos políticos echan mano del recurso antes o después, para acercar a los niños o quienes no leen tanto sus obras de cabecera como sus postulados. 
En un lenguaje de plano corto –hay algo de story board en la obra– y mínimo texto imprescindible, José Luis Forte, a los mandos del guión, y Enrique Flores, al dibujo, han contado la vida de Ñuflo de Chaves, el fundador de Santa Cruz de la Sierra; el conquistador que hizo campañas por el Paraguay y llegó hasta Iguazú. 

Hombre perdido. José Luis Forte

Ilustraciones de Enrique Flores. Ed. CEDEXI

56 páginas. Castellano